作为有影视风向标之称的上海电视节,“寻找影视前进方向”是从业人员从全国各地赶到上海的根本原因。人人都想打造爆款剧,以往简单粗暴花大价钱买大IP、抢流量演员的做法似乎越来越不可行。
《都挺好》《破冰行动》的成功让人看到了现实主义题材的无限魅力;京味电视剧《情满四合院》也获得了南方观众认可,甚至还入围白玉兰奖;《人民的名义》《因法之名》这样过去略显“敏感”的题材同样能取得巨大成功。现实主义题材难拍,依然有那么多的成功例子,到底如何拍好现实主义题材?
6月12日下午,上海电视节特别主办了一场名为《时代的脉搏·现实的镜像——电视剧创作谈》的论坛,《琅琊榜》《都挺好》《大江大河》制片人侯鸿亮、《情满四合院》导演刘家成、《红高粱》编剧赵冬苓、《破冰行动》导演傅东育、著名演员王劲松等参与讨论,试图破冰现实主义题材的拍摄之道。
↑论坛现场
翻阅今年上海电视节白玉兰奖的入围名单,侯鸿亮的正午阳光可谓最大赢家,作品、摄影、编剧和参与演出的演员几乎入围了所有名单,致敬改革开放40周年的电视剧《大江大河》收视破2,也为主旋律剧正名:主旋律剧也可以好看。
在谈到《大江大河》的成功时,侯鸿亮认为,这部剧能成功,最大的原因就是真实。侯鸿亮回忆,这个故事改编的时候方向找了很久 到最后就是回到真实。在创作时,一旦戏剧矛盾违背真实,那就果断放弃,甚至提醒编剧不要去编。如果原著里面有,那就去采访,去寻找那个年代细节。
“之前有过担心,这种真实的东西是否能够引起大家的共鸣,毕竟是离开现代有40年的时间。”侯鸿亮说,最后的坚持证明,这种对真实的执着还是有用。
“现在很多电视作品真的是看起来让你不去相信。”侯鸿亮说,影视剧其实就是给大家讲一个故事,把假东西讲成真的,而现在很多是把真实生活、历史讲得像假的,这是行业的一个问题。“我认为你做现实主义题材,就要想办法让别人去相信,要营造真实氛围,道具事件所有的一切都是为了真实。”
曾在去年凭借《情满四合院》入围白玉兰奖的著名导演刘家成也认同侯鸿亮的观点,“要了解观众的想法,要了解真实的民情。”刘家成认为,艺术创作要跟上时代的脚步,能引领是最好。如果不能引领,那也必须关注时代的脉络关注老百姓的心声,在生活中寻找灵感和素材,还要听老百姓的需求。
↑刘家成和侯洪亮在论坛分享
刘家成举例称,《情满四合院》中何冰扮演的主人公傻柱,如果放到几十年前不可能成为主角,他身上有那么多的缺点,性格上也有瑕疵。以前观众对电视剧中的主人公是崇拜是欣赏的,他们在真实生活中达不到所以希望角色能够达到。而现在观众进步了,从崇拜到沉浸式的观赏,还要参与评论。这也引导创作要越来越从个体出发,展示一个个有独特鲜明个性的个体,通过个体展现群体和社会,个体要让人相信是真实的,让人接受了,才能传递真善美。
在讨论中,嘉宾们也特别提到,现实主义题材的真实不止在于剧中环境、故事、细节、主人公性格行为的真实,也在于创作者自身在创作中,是否保持了一颗创作的真实初心。
《破冰行动》导演傅东育就谈到,90年代很受观众喜欢的刑侦剧,为何在长达10多年的时间中受到冷落,为何管理部门要控制刑侦剧的播出?因为有很长一段时间刑侦剧的创作者没有履行初衷,以审丑的心态来做剧,大量展示破案的手段、刑侦现场的惨烈,就为了卖钱,“我在《破冰》的创作中,始终以现实主义的创作状态来面对所有的社会问题。这部剧的初衷是为了明天的美好,一个正能量的真善美作品。中国题材的壁垒,要看你心怀什么。我管不了别人只管得了自己是否怀着一颗善良的心。”
↑赵冬苓在论坛现场分享
著名编剧赵冬苓也认同傅东育的说法。就在不久前,赵冬苓编剧的《因法之名》在北京卫视播出,是国内首部描写平反冤假错案的电视剧,播出期间,屡次冲上黄金档第一的位置,收视多次破一。
“这是非常敏感的题材,冤错案件是公检法都犯错误了,为什么能播出?关键是你用什么心态去写这个题材,我不是一味批判,而是用客观的历史眼光,这是在进步过程中犯的一个错误,有积极的心态、正能量的表达。”
赵冬苓也提到,以往影视剧的英雄都是高大上的,而现在不是这样,真正的英雄要面对生活的困难仍然抗争,战胜自己的命运,这样的人物也是自己要探索努力的方向。
↑王劲松和刘家成
作为此次论坛上唯一的演员代表,王劲松则提到演员在表演上应该如何做到真实。王敬松认为,一名演员要有主观能动性,当面对陌生的拍摄背景时,不要把所有的事情推到导演编剧身上,演员要主动拿出创造性。“尤其是年轻的文艺工作者,他们的经验不是那么丰富,接触的、生活的阅历没有那么厚。我想说的是,不想昙花一现要吃这碗饭以这个职业为骄傲的演员,你要做出一点努力,要吃一点苦花一点时间,这是这个职业所必须的。不是拿到剧本才开始创作,要有做一个艺术工作者的责任感。
红星新闻记者 邱峻峰 上海摄影报道
编辑 陈艳妮