2020年，哔哩哔哩弹幕网（以下简称“B站”）迈入第十二个年头。曾经小众的二次元“小破站”，如今已成了月活跃用户直奔2亿的庞然大物，也成为了国内重要的音乐创作平台之一。红星新闻记者了解到，在B站活跃着大量原创音乐制作人、乐手、乐器演奏者。数据显示，截至今年1月，B站的音乐创作者人数已经突破50万；原创及自制音乐作品每月超过1000首。在B站音乐区，柠檬、橡皮筋、计算器、电风扇都能成为乐器。如果说B站制作的说唱节目《说唱新世代》的宗旨是“万物皆可说唱”，那么在B站音乐区，已逐渐成了“万物皆可音乐，人人都是音乐家”。
万物皆可音乐，人人都是音乐家
煎培根的声音采样，再加上开可乐、吃薯条、切菠萝的声音，重编了贾斯汀·比伯的《YUMMY》，UP主（视频上传者）戴着厨师帽的样子让大家分不清这到底是美食区还是音乐区了，不过网友纷纷留言第一次在B站音乐区给看饿了……这位UP主名叫Kurt，是来自美国的一位音乐制作人。红星新闻记者了解到，他在入驻B站前早已是“油管”（Youtube）上拥有千万粉丝的大神，这一次他入驻B站的第一个视频，观看量就达到了400多万。
B站音乐区UP主Kurt视频截图
Kurt入驻B站之后，基本上一个月会更新10余条视频，以创作和翻唱为主，质量都很高。而且让人惊喜的是，他在B站的视频基本都讲中文，讲得还十分流利。据了解Kurt的妻子是华裔，本人也是美国名牌大学的高材生。Kurt的脑洞很大，洗衣机的拍击声、狗的叫声……这些超级日常的声音在他看来都可以织成美丽的旋律。
B站音乐区UP主Kurt视频截图
不仅是Kurt，B站音乐区除了有多所音乐学院的专业老师、学生，自学成才的音乐达人，还有各种脑洞大开的“音乐人”。说到音乐、乐器演奏，钢琴可能是大家最先想到的，但在B站，柠檬、电饭煲、电风扇、毛线，都能成为UP主手中的乐器。B站上的艺术家告诉我们，用10根橡皮筋、一双筷子，绑上纸盒，就能弹奏出火遍全球的《黑人抬棺》。
在B站，还有这样一位UP主，他的ID叫“广西吴恩师”，他是真正的民间草根，乍一看就是个糙汉子。不过，他却有着“被上帝亲吻过的嗓子”，只要吴恩师一开口，听者鸡皮疙瘩瞬间耸起。他翻唱的莫文蔚的《他不爱我》上过B站热门，有着580多万的播放量。
B站音乐区UP主广西吴恩师
红星新闻记者发现，B站的热门音乐作品类型与Z世代群体（1995年~2009年出生的人）的个性特征比较契合，呈现出多元与包容性。目前，B站音乐频道涵盖了多个子领域，包括原创音乐（电音、古风、纯音乐）、翻唱、电音、演奏、MV、音乐现场、音乐综合、音频等细分垂类。其中，ACG及热门单曲翻唱、明星音乐现场备受追捧，连小众的“国风音乐”，例如古筝、琵琶、唢呐等乐器的演奏，也能够在B站收获大量关注。
以唢呐UP主浑元Rysn为例，他在B站有超过73万粉丝关注，每一期唢呐演奏视频播放量均在几十万甚至上百万，远高于他在其他音乐平台的粉丝量或播放数。由此可见，音乐创作者的人气与平台氛围、受众属性密切相关。而B站弹幕区的互动，则加强了这种即时性的情感联系，高质量的科普或精准的吐槽，也让B站创作者与内容消费者都具有强烈的认同感与归属感。
正如UP视频最后常说的那句“音乐，没有界限”，当明白“万物皆可音乐，人人都是音乐家”的道理时，会发现音乐其实来源于生活。
各项运营和扶持计划的实行，让B站音乐变得不一样
尽管B站以二次元起家，但不容忽视的是，B站已经成为国内重要的音乐创作平台之一。“音乐是B站最重要的内容品类之一。无论是B站早期最为人所了解的动画、游戏品类，还是如今不断拓展的生活、娱乐、时尚的内容，都是离不开音乐的。”B站相关人士告诉红星新闻记者。
红星新闻记者也了解到，区别于其他短视频平台的算法优化逻辑，内容驱动逻辑也推动了B站吸纳更多UP主入驻。“长期以来，B站都在通过各项运营活动、扶持计划等推动音乐区的健康发展，一方面从外部引入新鲜血液，另一方面也在不断鼓励站内新老UP主去创新音乐作品。”在接受红星新闻记者采访时，B站表示，B站也陆续开展了围绕音乐区的专项扶持如“音乐星计划”、“bilibili夏日音乐季”、“真说唱游戏”、“bilibili校园音乐大赛”和“全民音乐UP主”等各项音乐创作活动。
与此同时，在UGC（用户原创内容）、PUGC（专业用户生产内容）运营以外，今年B站在版权合作上重点发力。比如与索尼音乐娱乐合作，引入了碧昂丝、迈克尔·杰克逊、蔡依林等热门歌手的MV内容。@索尼音乐曲库 账号在今年1月11日入驻后，截至今天（10月21日），已积累20.8万粉丝，总播放量上千万。
谈及B站对音乐的探索，不得不提到今年的综艺黑马《说唱新世代》，这个节目可以说与现有整个市场对说唱的理解都有很大区别。
B站自制音乐节目《说唱新时代》
“因为B站非常重视创作，想尽我们所能支持每个人对生活的表达”。所以他们把节目口号定为“万物皆可说唱”，就是告诉大家，其实说唱不是那么狭隘的，他可以符合我们的真实生活。“这种定义不单在一个综艺中可以实现，很多喜欢音乐的人也会把他们的作品上传到B站，这也是对我们内容的反哺。”B站相关人士表示。
音乐专业人士：B站一定会成为音乐传播、营销的阵地
2019年，由戴荃演唱、ilem词曲的《大氿歌》在B站一经发布，迅速激起了UP主的创作热忱。在随后的一段时间内，平台上陆续发酵出洛天依演唱版、理工科版、文科版等多版二创作品。毫无疑问，B站独特的音乐社区氛围也吸引了不少专业音乐人的进驻。《野狼disco》原创歌手老舅（宝石Gem）入驻B站后，目前获得了10.2万关注。
宝石Gem《野狼disco》在B站播出
事实上，不少主流音乐人都被B站吸引，如戴荃、谢春花、霍尊、胡彦斌、胡海泉等人都已入驻B站，甚至钢琴家郎朗入驻B站后，都有超过77万的关注。2020年，B站联合毛不易推出了歌曲《入海》，当天歌曲视频便登上全站排行榜第一位，截至10月21日，《入海》的点击量已超过1429.5万。这些音乐人传播的内容又源源不断构成新的变量，为平台的内容社区及音乐氛围带来更多可能性。
毛不易的《入海》在B站上有千万播放量
草台回声CEO、著名音乐制作人戈非一有时间就会上B站，在他看来，B站和Youtube类似，音乐方面的中长视频以及教育、展示都比较好。“B站所呈现的音乐内容会比其他社交媒体更多元化、更丰富。”戈非旗下的艺人Mr.Miss是台湾金曲奖最佳组合，也是B站的UP主。“有自制音乐节目、翻唱，还聊热门音乐话题，他们的数据最近增长还不错。我个人是很喜欢B站的，年轻人扎堆、分享的社群，还包括它的弹幕、算法的推送，决定了它未来一定会成为音乐传播、营销的阵地。”对此，阿修罗乐队的主唱泰然也表示赞同：“B站音乐区最吸引我的是一些有创意的音乐视频和一些潮流化的音乐制作咨询。”
从最早只关注ACG文化（动漫游戏文化）的小圈子，到现在B站成为中国最大的音乐创作平台之一，这对音乐专业人士而言，其实是很好的转变。“你会发现B站音乐区的音乐越来越丰富，包括它的音乐纪录片都做得很好。从某种意义上，就是它的自我破圈，不仅限于二次元。越来越多的音乐人聚集在里面，做一些交互、有趣的内容。”汪苏泷的老板、大象无形音乐有限公司总经理李思睿告诉红星新闻记者，“我们身处一个缺乏音乐基础教育和音乐氛围的环境，如果能看到有更多的人和更多的平台来参与建设良性的音乐生态，当然非常欢迎。”泰然则觉得是这得归功于新生代文化的崛起和生长，“ACG最初只是简单的一个起点，但ACG一代成长起来之后形成了自己的审美体系和文化意识形态，B站恰好是这样一个让它们自由成长的平台。”
当然，伴随着飞速的成长，也有一些质疑的声音，有人表示音乐区有些UP主是通过性感、夸张的装扮吸引眼球，而不是靠扎实的音乐功底。对此，戈非表示这是一个自我淘汰、自我进化的过程。“可能在短期内，品质不好、哗众取宠的音乐作品、音乐人会博得关注，但长期看来，创意性更强、水准更高才能真正成为音乐达人。B站具有这种开放性，所以我还蛮看好它的音乐生态。”李思睿则坦言，“这个市场自有判断，我们从业人员也大可不必去妄自尊大，去代替受众做选择。相反，问问自己，音乐功底真的够扎实了吗？”
红星新闻记者 任宏伟 编辑 李学莉
