今天，我们对话的是一位与大赛有着深厚缘分的创作者——成都艺术职业大学时尚设计学院副教授、国家二级美术师、四川省美术家协会会员、成都市美术家协会雕塑艺委会副主任、成都市公共艺术学会理事涂啦啦。他的作品《张灯结彩》永久矗立于北京2022冬奥会延庆赛区，并获冬奥会公共艺术提名奖。在首届大熊猫文化创意大赛中，他更是摘得“最佳人气作品”奖项。今年，他携新作《PANDA·熊猫家园》再次参赛，带来一组充满温度与巧思的镜面雕塑。
用镜面雕塑书写家园之爱
“在每一个拥抱里，都是家的温度”
涂啦啦此次带来的作品《PANDA·熊猫家园》，以极具辨识度的视觉语言，将“熊猫”这一文化符号进行结构性的重构。作品采用不锈钢镜面材质打造，由五个独立单元构成，前四个单元均以两只熊猫的形态组合成一个英文字母，最后一个单元字母“A”则由三只熊猫组成，五个单元共同拼写出“PANDA”（熊猫）这个单词。
作品《PANDA·熊猫家园》
作品呈现中，熊猫之间的拥抱、依偎与互动，被凝固在金属光泽之中，也在光影流转间被不断激活。谈及灵感来源，涂啦啦表示有两个核心点。其一，是“家园”的温暖与亲密感。“熊猫是群居动物，它们之间的互动充满了爱与守护，灵感主要来自‘和花’与‘和叶’这对熊猫姐妹。”他希望捕捉这种最本真的情感；其二，是对成都城市气质的解读——包容、闲适、充满人情味。涂啦啦希望通过熊猫之间的姿态，将这种无形的城市情感具象化。“在每一个拥抱里，都是家的温度。”在他看来，《PANDA·熊猫家园》不仅是一个可以被阅读的单词，更是五段关于陪伴、关于爱、关于归属感的温暖故事。“这也这正是成都这座城市赋予我和无数人的情感体验。”
作为首届大赛“最佳人气作品”得主，涂啦啦的本次创作最大的突破在于从“抽象创意雕塑”到“系列化叙事”的转变。“上一届的作品更侧重于抽象形象的塑造，而这次，我尝试用一组作品去讲述一个更完整的故事，将‘PANDA’这个全球通用的符号拆解、重构，让每个字母本身成为一个独立的情感单元。”涂啦啦说，他希望作品不再是静止的，而是流动的、有情节的。
打磨过程中，最难的细节在于熊猫形态与字母结构的完美融合。以字母“D”为例，一只熊猫环抱另一只，其身体曲线既要构成字母的轮廓，又必须保持自然生动的姿态。为此，他绘制了上百张草图，反复调整比例与重心，力求在形式与表达之间取得平衡。镜面不锈钢材质也对线条流畅度要求极高，任何微小的不协调都会被光影放大。为了让熊猫的“毛发感”在光滑的镜面上有所体现，他还在镜面工艺上做了特殊处理，使光线产生微妙的漫反射，让作品在冷峻材质中呈现出温润的情感质地。
连接艺术与产业
让熊猫IP走向世界
在本届大赛强调“产业化”与“市场化”的背景下，涂啦啦在创作《PANDA·熊猫家园》时，也将“转化潜力”纳入重要考量。作品通过模块化结构实现多场景应用，五个字母既可以组合为大型公共艺术装置，适用于城市广场、公园等空间，也可以拆分为独立单体，作为景观雕塑或室内艺术品进行展示与收藏。这种灵活性，使作品在不同尺度与场景中都具备落地可能。同时，简洁现代的造型语言赋予作品良好的延展性。它既可以成为城市地标，也可以转化为桌面摆件，甚至延伸至潮玩、珠宝等设计领域。
此外，“PANDA”这一具有全球辨识度的符号，与熊猫形象的结合，也为IP开发提供了天然优势，使其更容易被不同文化背景的受众理解与接受。在涂啦啦看来，优秀的公共艺术作品，本身就应兼具审美价值与市场潜力，“让艺术走进生活，而不是停留在展览空间”。
从创作者的角度看，涂啦啦认为“熊猫家园·大熊猫文化创意大赛”这个平台最特别的地方在于它的“连接”属性。
“连接艺术与产业，连接本土与国际，也连接不同领域的创意表达。来自全球的创作者共同参与，让熊猫这一文化符号不断被重新解读与拓展。”在他看来，这样一个跨领域、国际化的平台，将为“熊猫IP”带来无限可能。从雕塑到设计，从实体空间到数字领域，跨界融合正在不断打开新的可能性。熊猫不再只是单一的文化意象，而逐渐成为一个可以被共创、被传播的全球文化符号。
涂啦啦与首届大赛“最佳人气作品”《成都迹》
“它不仅是中国的文化名片，也可以成为世界共享的一种语言。”涂啦啦说，在“熊猫家园·大熊猫文化创意大赛”持续生长的创意语境中，这种语言，正被赋予更多新的表达方式。
成都是熊猫的家园，也是创意不断生长的城市。
由成都市人民政府主办的第二届“熊猫家园·大熊猫文化创意大赛”，目前已经圆满完成作品征集和初评等环节，正在进入终评环节。与此同时，“最佳人气作品”网络投票正在进行，哪一款“熊猫”萌到了你？一起来投票选出你的“心中好”。
