华语动作片《火遮眼》在全球爆了。
烂番茄100%新鲜度,IMDb8.5分,豆瓣开分高达8.9分,这些评价,完全应了海外影评人所谓的,“近十年来最爽的硬核动作大片”。
拳拳到肉,招招飙血,尺度拉满,其动作之狠辣、凶悍与突破想象力的设计,前所未见,用当下流行词形容,就是:夯爆了。
就连李连杰、吴京等老牌动作打星也纷纷感叹,这是一部树立新标杆、新风格的动作片,是一部必将“留在时间里的电影”。

不过,电影海报里“未成年人谨慎观看”的提示,并非“博眼球”之语,红星新闻诚挚建议:18岁以下的群体,的确不宜在电影院看这部电影,有些动作确实是突破了华语银幕的极限。
壹
《火遮眼》片长113分钟,其中约100分钟都在打。
这就导致文戏严重不足:个别角色台词拉胯,人物关系略显潦草,情节设计也无新意。
故事讲的是,在东南亚某处,女儿被绑架的失语维修工王伟(谢苗 饰),联合寻找失踪妻子的记者纳文,与犯罪组织一场接一场地生死拼杀,直到找回女儿,完成复仇。
这故事框架,一看就乏善可陈,满是套路。
但,这不重要。这就是一部短板很短,长板很长的作品,或者说其长板亮眼到能让人忽视其短板。
电影的长板,就是贯穿全片的五场打得够爽、够酷、够狠、够硬、够爆,让你想0.5倍速观看的动作戏。
第一场动作戏,王伟赤手空拳跟大块头和爆炸头,在类似菜市场的地方缠斗。
爆炸头只是小混混;大块头却如洪金宝,体型大,力量强,又相当灵活。王伟的动作简单粗暴,单点打击,专攻四肢、关节甚至裆部。他的动作逻辑是快速击倒对方,脱身去找被拐的女儿。
打到后面,双方换了战场,于疾驰的卡车里搏杀。王伟最终被卡车甩出去。
这场戏是开胃小菜。
到第二场动作戏,王伟闯入绑架者的地盘,拥有众多打手、拳手的夜店。他提前备了武器小铁锤,在楼梯上下、八角笼中,腾挪跳跃,攻防一体,既有贴身肉搏,也可近距离挥锤,整体凸显出一种擂台格斗、困兽犹斗的厮杀感。
第三场动作戏,主角闯入转运儿童的冰厂。四周充满铁架、巨型冰块,冰块里还藏着冻僵的尸身。打斗过程中,冰块破裂,连带里面的尸身也会被“斩首”。
这场战斗,分两个阶段。
初期,王伟和纳文对战手握大铁锤的大块头。大铁锤只要触碰到人,非死即伤。所以主角动作以格挡、躲闪及近身绞杀、地面锁技为主。
后来,王伟发现女儿的血衣,以为孩子遇害,其动作的凌厉与狠辣达到顶峰,他借巧劲夺下大铁锤,照着大块头的太阳穴抡去。锤把断裂,大块头倒地不起。
第四场戏在绑架儿童做虐杀、情色直播的“蛇洞”,一座废弃大楼,走廊曲折,楼梯狭窄。
这场戏的风格,突显冷兵器搏杀、车轮战和游走突袭,主角两人必须利用地形和木头货架,以一敌百,在绝境里且战且退,且退且杀。
最后一场戏是动作片史上最具华彩的一幕,因为它开创了一个新风格——五人三方混战。
反派“西装暴徒”和“弓箭战神”闯入警局,弓箭接连射死大多数警员,然后与王伟、纳文正面展开生死战。中途,侥幸不死的大块头,也加入混战。
大块头打破了双双对战的平衡,他无差别攻击所有人。这里的打戏,一对一、一对二、二对三、一对四、二对二等,几乎穷尽量五人三方的所有组合。
但却未见混乱,更没有角色挂机旁观。
这场戏的武器有匕首、弓箭、手枪、自行车链甚至纳文的牙齿;动作流派有中国功夫、综合格斗、柔道、空手道等;大量长镜搭配特写镜头,把每一次进攻、躲避、格挡、绞杀等拍得相当精妙,让观众能看清每一个拳脚的动向。
后三场动作戏,在别的动作片里,完全是高潮大战的水准。
一部能打得这么饱满酣畅、血肉横飞、招式频出、组合百变又毫不凌乱的动作片,称之为“十年之最”,毫不为过。
贰
《火遮眼》上映后,不少观众拿它与一些经典动作片对标:
主角为营救女儿,或主角为爱犬复仇,独闯黑帮巢穴,以一敌百,像《飓风营救》《疾速追杀》;
高密度实战打法,从前打到尾,像动作闯关游戏,又似《突袭》系列;

正邪对战,写实格斗,能让观众感觉到角色身上的皮肉之痛,风格直逼《杀破狼》《导火线》;
部分动作略带漫画式的夸张效果,凌厉漂亮,又近似前两年的《九龙城寨之围城》;

以上这些影片,《火遮眼》有其身影,但似而不同,虽汇集多国打星、各种功夫流派,但本质上讲,这就是一部纯正的香港动作片。
本片导演谷垣健治,也可谓是一名地道的“香港电影人”。

他因为迷恋动作片,朝圣般来到香港。在李连杰动作片《精武英雄》里挨过打,后加入甄子丹动作团队,成为一名像成龙、洪金宝似的动作指导。
他的指导作品有《武侠》《妖猫传》《导火线》等,更是凭借《怒火·重案》《九龙城寨之围城》两获金像奖最佳动作设计奖。中国之外的影人能实现这种成就的,仅他一人。
特别是甄子丹式的综合格斗、硬核实战、兼具暴力与观赏性的动作风格,谷垣健治可谓是驾轻就熟。有他坐镇导演,《火遮眼》像是黄金时代的香港动作片在今天“还魂”了。

导演之外,片中几个主要打星,都跟香港动作片有着很深的渊源。
反派大块头的饰演者黎唯,是好莱坞著名动作指导,代表作有杨紫琼主演的《瞬息全宇宙》。
他在片中借角色之口说,他的动作全是看中国功夫片学来的。其实现实也是如此。有人问他,如何成为好莱坞动作指导?他的答案是,看中国功夫片就行了。

与谢苗戏份并重的主演林科灯,印尼打星,他曾坦言,其功夫启蒙来自黄金时代的香港动作片。
当然,最值得一提的是主演谢苗。
部分观众认识他是因为他是“网大一哥”,代表作有网络大电影动作片《目中无人》《东北警察故事》系列,《东北警察故事3》更是从网大转院线,让观众意识到,在上一辈最能打的动作演员成龙、李连杰、甄子丹、吴京等人之后,竟然还有这么能打、这么会打的动作演员。
但80后、90后观众对谢苗的认识应该更早。早在30年前,他就以“李连杰的儿子”出道,主演了经典动作片《新少林五祖》《给爸爸的信》。他们父子联手对抗刀枪不入的马宁儿(计春华 饰)和拥有袈裟伏魔功的甫光(于荣光 饰)的经典场面,至今仍为影迷津津乐道。

虽然因为读书上学,谢苗暂时脱离电影圈;但他三十年来,从未忘记中国功夫。从网大到院线,他一拳一拳地打回来了,并得到李连杰的至高赞誉,认为他的《火遮眼》,扛起了一个新片种,李连杰将其命名为“极限功夫”。

可以说《火遮眼》的主创阵容就是香港动作片滋养出来的资深门徒,写给惠及他们一生的那个电影片种的情书。
叁
本片在海内外获得满堂彩并不意外。
它之所以能被动作片影迷“封神”,被诸多动作明星奉为新的标杆,主要原因在于它守住了一部动作片的根本:强调人的肉身所具有的强度、碰撞与极限。
像好莱坞的超级英雄电影,也有不少的动作:美队以锤盾组合狂殴灭霸,蜘蛛侠以脚试图刹停列车,金刚狼左挑右刺突脸袭击,黑寡妇近身格斗,鹰眼弯弓勾弦,绿巨人狂暴乱砸……

这些动作兼具力量与美感,不能说不好;但其根源是科技、神力、魔法、基因变异,本质上不是动作片,更像科幻片。
中国功夫片全然不同。
李小龙弃威亚、替身和特效,咏春的寸拳和截拳道的垫步侧踢等动作,全是硬桥硬马;成龙的功夫纵然有喜剧色彩,但他跳楼、跳悬崖、跳火山,完全是赌命式表演;李连杰融会贯通各路武术,动作极其潇洒,又不失力量和速度;其后还有甄子丹、吴京等动作演员,哪一个不曾用真功夫去论证肉身的可能性呢?

我们的英雄无装备,无科技,无神力,完全是赤手空拳打出来的。所以中国功夫片,才能成为华语乃至世界电影中极具辨识度和影响力的一个片种。
只是近些年来,动作片渐显颓势。
打戏如儿戏,动作似划水,功夫靠特效,威亚满天飞,替身有不少,尤其是某些影视剧里的打斗,总喜欢用慢动作拗姿态,兵器象征性地摩擦一下,然后敌人就被内力震伤,倒地不起。

哪怕是动作片“真神”成龙,也拍了不少接近“假把式”的烂片《绝地逃亡》《功夫瑜伽》《神探蒲松龄》《传说》等;倒是去年的《捕风捉影》,年过70的他认认真真打了一次,护住了自己和动作片的尊严。
更要命的是,AI时代来袭,一段提示词加远低于实拍成本的词元(Token)价格,就可以让盛年的成龙和李连杰来一场精彩对打,可以一键完成成龙跳鹿特丹大厦的危险壮举,甚至可以请李小龙继续完成他生前没有拍完的《死亡游戏》。

但问题是,AI可以模拟招式,却无法复刻人体在极限状态下的真实反应;它可以创造各种镜头、场景和人力所不能及的动作,但它永远无法传达出谢苗在怀疑女儿已死时,浑身的战栗、愤怒与绝望,并将种种情绪用肉身动作表现出来。

可以说,电脑特效和AI技术,正在慢慢取消动作片——因为它们正在取消“肉身”。
当然,这种取消,更多时候也是无可奈何。毕竟像成龙、李连杰等打星的动作已经慢下来了。真功夫必将随着真功夫演员的老去而衰退。
恰在此时,谢苗带着《火遮眼》归来,证明“衰退”是暂时的,“真人、真打、真疼”的功夫演员我们还有,硬派功夫、实战打斗、特效和AI所无法取代的传统动作片,依然有人在拍,且拍得那么热血、纯粹和凶猛。

所以,哪怕这是一部有明显缺点的电影,但在技术泛滥、以假乱真的年代,这也是一部难得的,相信肉身、相信拳脚、相信动作的电影。
撰文 李瑞峰 编辑 苏静









