成都话里的“港”，指夸人厉害、能干，或者洋气、时髦，形容那种一出现就让人眼前一亮的气派。成都最近确实有点“港”，不是因为它在模仿谁，而是因为它在用自己的方式，接纳另一种可能，让不同的声音在同一个空间里共存、碰撞、生长。这另一种可能，就是香港。
由香港特别行政区政府康乐及文化事务署主办的“香港周2026@成都”正如火如荼进行。为期17天的艺术节，逾60场演出、展览和活动在成都陆续呈现，涵盖舞蹈、音乐、戏剧、电影、非物质文化遗产、玩具文化及设计等领域，直接把香港一整座的文艺宇宙搬到了成都人的家门口。在这种双向交流中，“港”的真正意义愈发彰显：不是成为别人，而是成为更丰沛的自己。
《港韵乐蜀》音乐会现场 图据川观新闻
香港与成都，一个是东方之珠，一个是天府之国，都有着繁华以外的市井烟火以及“侠肝义胆”。香港武侠文化在成都人的记忆中，既有耳熟能详的TVB武侠剧，更有影响了几代人的功夫巨星李小龙，还有金庸笔下的快意江湖。对李小龙的印象，大众大多停留在银幕之上，凌厉的拳脚、飞速的身法，还有标志性的双节棍。这次，拳脚不再只是拳脚，攻防也不再只是攻防，它们进入舞剧《武道》，成为身体的另一种语言，重新演绎一个关于身体、自由与自我的问题。2004年，金庸先生到访蓉城时，曾说“黄蓉的蓉字，就是成都的蓉嘛！”如今，人已逝，梦还在，蓉城的观众又通过香港艺术团体“进念·二十面体”的《戏曲金庸·笑傲江湖》，与先生来了一次穿越时空的重逢。江湖侠义不再只停留在书页里，而是在传统戏曲与现代视听的碰撞与共鸣中，再现光辉岁月。
《武道》剧照 图据香港周2026@成都官网
将老祖宗的审美创新传承下来，才是真的巴适，真的“港”。从舞台到银幕，从传统手艺到潮流创意，香港文化的面貌被一层层打开，也向成都观众做了个示范：传统不只是摆在玻璃柜里的旧物，它需要被重新看见、重新讲述，才能继续往前走。香港芭蕾舞团的《罗密欧＋茱丽叶》，把莎士比亚的经典故事搬到了20世纪60年代的香港，武术被糅进芭蕾，东方与西方的身体语言在同一个空间里相互试探、彼此成全。“一日之计在非遗——香港非物质文化遗产与当代艺术展”，以“早、午、晚”为时间线索，把非遗技艺放回香港人的日常场景里——清晨的茶楼、午后的街巷、入夜的戏台，通过香港艺术家的创作，那些熟悉又陌生的传统元素，以全新的样子重新登场。香港玩具文化与IP展，让达人们不必远赴香港，亦可将潮玩收入囊中。“港”好遇见你，真“蓉”幸。
“香港周2026@成都”将于9月20日落幕，但许多展览将持续至11月，蓉港两地的往来与交流也将日益深化、日趋频繁。在成都的街头走一走，当港式茶餐厅的霓虹在玉林路亮起，当粤语的腔调在茶馆里与四川话交织，当港式茶点与四川火锅丝滑混搭……具体而细微的日常，比任何宏大的口号都更接近“融合”的本意，也是这个秋日成都港风飘飘的见证。