近日，AI短片《全家福》《反正也没时间活》等作品持续在社交平台引发关注。这些优秀的作品都来自AI影像创作者“站立起来的影子”。他在社交平台发布7条作品后粉丝量破百万。其中《反正也没时间活》发布两天后，播放量破1.2亿。
《反正也没时间活》发布两天后破1.2亿播放。图/受访者供图
短片时长仅三分多钟，讲述了一名年轻人因为房租、贷款和还信用卡等压力，向外星人出售能自己决定怎么过的时间，以此来换取金钱。片中，男主角明明还剩51年4个月寿命，然而扣除上班、通勤、睡觉等时间，真正能自己决定怎么过的时间却只剩21天7小时。
影子告诉九派新闻，自己想通过短片让观众感受到，看似“无用的时间”对我们很重要。“真正构筑了生活的时间往往没什么结果，但完全属于你自己。”
今年4月，他开始尝试使用AI进行影片创作，在他看来，无论创作中是否使用AI，作品承载的依旧是人的内核。“AI可以给出一百种方案，我做出选择，选择本身就是创作。”
“一部AI短片，如果能让观众放下对制作技术的讨论，想到自己的生活、家人，对创作者而言就是最好的效果。”其称。
【1】拉开作品差距的是审美、叙事与表达
九派新闻：为什么ID叫“站立起来的影子”？
影子：“站立起来的影子”取自电影《情诗》中的诗句。刚和女友在一起时，我把这首诗分享给她。对我来说，这个ID既是我的创作署名，也藏着我们之间的故事。
我的专业是影视摄影与制作，后来做过导演、摄影、编剧、灯光，也有高校影视教学经历。我现在是一名AI影像创作者。
AI创作中最吸引我的是，创作者能完整把控剧本、人物、摄影、美术到后期的全流程。从前构思，总要先考量“有没有条件拍”；现在，我能问自己想不想拍、想表达什么。这对我的创作来说是重要的变化。
《反正也没时间活》片段。图/影片截图
九派新闻：你从什么时候开始接触AI创作？最大的成长是什么？
影子：今年4月，我着手制作第一条作品，很快就能生成画面，但能生成和能掌控是两回事。直到现在我仍在学习，AI工具迭代很快，刚熟悉一套工作流，新模型就会出现。
我现在不再追求把单一工具用到极致，我更看重拆解镜头、描述人物动作、建立统一视觉标准这类更长效的能力。
最大的转变可以概括为：起初我关注AI能实现什么，如今我更清楚自己想用AI表达什么。刚入门时很容易被技术牵引，模型出新能力，就总想放进作品里。后来做叙事才明白，技术并非越多越好，终究要服务于故事本身。
九派新闻：AI对你而言，是工具、助手还是共创者？
影子：我将其视作创作工具，只不过它已开始具备“助手”的能力。它常会给我一些意料之外的画面，偶尔甚至超出我的设想。
但故事的内核、镜头的取舍，决定权还是在创作者身上。AI可以给出一百种方案，我做出选择，选择本身就是创作。
九派新闻：普通人借助AI制作短片，最大门槛是技术吗？
影子：技术门槛存在但会不断降低。难的是对创作进行判断。好看的镜头不难生成，但为什么选用这个镜头、这个人物为何值得讲述、故事如何与观众联结……这些问题不会随着模型迭代解决。开始时，大家比拼的是“能不能做出来”；往后拉开差距的会是审美、叙事与表达。
【2】“无用的时间”很重要
九派新闻：这个创意是怎么来的？是先有“时间贫困”的观点，还是先有剧情？
影子：我的创作大多是先发现一个关心的命题，再构思一个简洁甚至略带荒诞的故事，把这个命题放大。
《反正也没时间活》就源于一个简单的思考：人余下的生命全归自己所有吗？我们余下的几十年，剔除睡眠、工作、通勤等各类不得不完成的琐事之后，能自主支配的时间很少。
而且，影片里的设定是娱乐时间不等同于自由时间。比如一个人计划刷两小时视频，这两小时就是当之无愧的自由娱乐。但若只计划看五分钟，一小时后却无法抽身，那就是时间被外物攫取。
于是我想出一个荒诞构想：如果有人收购寿命，但只收完全属于我们自己的那一部分，会发生什么？我不想批判娱乐或批判手机。所以片子里外星人的评判标准不在于这件事是否“有意义”，而在于你能否自主决定何时开始、何时停下。
九派新闻：年轻人的“忙”和老一辈有什么区别？你觉得当下年轻人的时间困境是什么？
影子：每一代都背负着各自的压力。我觉得区别是当代年轻人工作与生活的边界正在不断消融。过去很多人只要离开工作场景就结束了工作，但现在手机随身，消息、邮件、工作群都持续侵入下班空间，我们的注意力也被不断切碎。
当下，困境不只是“工作时间长”，更大的情绪来自“属于自己的时间永远排在最后”。工作之余，还有通勤、家庭与社交琐事层层堆叠。所以很多人用“报复性熬夜”换取独处时间。只有深夜不再被打扰，即便身心疲惫，也觉得这几个小时才属于自己。但这种拥有本身充满矛盾：是以透支次日的状态，换来片刻自主权。所以值得探讨的不是年轻人为何不早睡，而是为什么许多人要等到别人睡着之后，才能拥有属于自己的时间。
九派新闻：“无用时光”才是生活本质吗？
影子：我无法下“无用时光才是生活本质”这样的定论。但无用的时间很重要。我们习惯用完成什么、收获什么这样的结果来衡量时间，可陪一个人坐坐、散步发呆、看一场电影，或静静在阳台待半小时……或许一无所获，却在提醒你，这段时间属于你自己。真正构筑了生活的时间往往没什么结果。若生命里的每一分钟都有价值，也挺可怕的。
九派新闻：外星文明寿命3700年、极致高效，却稀缺“无用时光”，这个反差想表达什么？
影子：这个设定是将当下人们对效率的执念推演到极致。若一个文明彻底摒弃了所有“耗时无用”的事：无需睡眠、进食转瞬即毕、没有通勤与等待，一切都极致高效。以世俗标准来看无疑是极致完美的文明。
可这样的高等文明却要来地球购置“什么也不做的时间”，我想借这种反差问：如果效率成为生活的唯一目标，我们拼命提速省下的时间，究竟用来做什么？如果答案还是继续提高效率，那这个循环可能永远没有终点。
九派新闻：不少观众看完觉得压抑、无力，创作时你会有无力感吗？
影子：有，但我不希望作品最终只留下无力感。所以影片结尾我没有安排主角突然辞职，或远行环游世界。这不是普通人的真实生活。第二天，他依旧要工作，生活看似没有巨变。只是他第一次意识到，自己的时间值得认真对待。这不是一套解决方案，更像是唤醒一种意识。
《反正也没时间活》片尾。图/影片截图
九派新闻：不少人评论“这就是我的生活”，你的感受是什么？
影子：我很开心大家在关注故事本身，不只是AI画面。但情绪也有些复杂，这么多人产生共鸣，说明“没有属于自己的时间”这件事情真的很普遍。
我在评论区里看到，有网友开始计算自己的时间、谈自己的通勤、加班，也有人说已经很久不知道自己真正喜欢做什么了。这些评论，也反过来让我重新理解自己的作品。
九派新闻：工作、生存与自我生活之间该如何平衡？你自己有什么办法？
影子：我没有找到好的解法，不然也不会拍摄《反正也没时间活》。但我越来越觉得，不能把属于自己的时间当成做完所有事之后的奖励。我时常提醒自己，偶尔什么都不做也无妨。
【3】无论是否使用AI，作品承载人的内核
九派新闻：制作《反正也没时间活》耗时两周，时间是怎么分配的？
影子：敲定剧本后，要打磨视觉设定，确定外星人、主角、飞船、回收装置以及核心场景的样貌。外星系列整体风格克制，低饱和冷灰调，人物表演也不夸张。
耗时最多的环节是画面生成，三分钟短片看着不长，但单个镜头要反复调试多个版本，还要保证人物、光线、场景与表演逻辑连贯。最后几天做剪辑、音效、配音与节奏调整。剪辑阶段，我有时仍需返工修改画面，AI创作不像传统影视有清晰流水线，全程都在反复调整。
AI短片容易出现画面割裂，往往不是单个镜头质量差，而是每一帧各自出彩，融合起来却不像同一部影片。我更看重整体风格统一，不追求每一个镜头单独拿出来都惊艳。
整个创作前后耗时约两周，最大的困难是需要不断切换创作身份。写剧本时是编剧，生成画面时兼任导演、摄影与美术，剪辑时，要忍痛删掉自己费心制作的镜头。
单人创作自由度高，也容易陷入内耗。AI能不断产出新方案，一个镜头可以无限迭代。最难的其实是判断：何时足够，何时停下，何时推进。
九派新闻：有没有反复生成的镜头？哪个最耗精力？制作成本高吗？
影子：检测寿命设备的镜头返工最多。要兼顾人物手部、设备造型与屏幕数据，还要和前后镜头风格统一，前后生成了十几次。
我发现，如果一次性让AI承载太多元素，效果往往只能达到及格线。现在我习惯拆分复杂画面：先做设备调整动作，必要时拆成两个镜头。如果只算AI工具、订阅和生成点数，纯制作成本其实没有传统影视那么高。真正昂贵的是时间，大量的时间消耗在反复试错、重新生成的过程里。
九派新闻：作品火了之后，你的生活和创作有什么变化？如何回应“贩卖焦虑”的评价？
影子：与关注一起来的是大家的期待，这有时也会变成压力。
《反正也没时间活》出圈后，最简单的创作选择就是沿用相似设定，继续讲述年轻人的焦虑。但我对这种复制保持警惕。初次创作是真诚表达，重复多了就容易落入套路。
对于“贩卖焦虑”的质疑，我能够理解，影片本身确实在探讨焦虑。但我并不是想告诉大家“工作没有意义”“大家都应该辞职”。片子最后主人公还是回去上班了。
我真正想抛出的问题是：成年人肩负责任、需要工作，但在完成所有必须做的事之后，我们是否还能为自己留一点空间？讨论焦虑和刻意制造焦虑，二者并不相同。
AI影像创作者“站立起来的影子”主页。图/社交平台截图
九派新闻：怎么看待AI替代创作者，以及“AI作品没有灵魂”这种说法？
影子：不必回避，AI一定会替代、重构一部分具体工作，就像数字摄影出现后，影视制作方式随之改变。但创作者本身是否会被替代，则是另一回事。AI能够生成画面，却不懂为什么要讲述这个故事。
“灵魂”这个词比较抽象。在我看来，作品承载人的内核，无关拍摄介质，无论是胶片、数字设备还是AI生成，最终取决于创作者是否拥有真实的观察、经历、判断与表达欲。技术门槛越发平权后，这些特质会愈发珍贵。我期待未来人们谈论AI影片时，不再先惊叹“这居然是AI做的”，而是像看待普通电影一样，去讨论故事、人物与表达。到那时，AI才算真正成为一种影像媒介。
九派新闻：你遇到过作品被抄袭的情况吗？
影子：有。近期就有创作者模仿、使用我的外星人角色形象。
目前这两个角色我已经完成版权登记。AI时代复制模仿的成本越来越低，原创与版权意识也就愈发重要。我不认同“用AI创作就不存在原创”的说法，工具虽是公共的，但人物设计、故事、镜头与表达，都是创作者耗费时间完成的成果。遇到清晰的侵权情形，我会正常沟通、依法维权。
【4】外星人是一面镜子
九派新闻：新作品《全家福》也备受关注，为什么想到用外星人来讲普通人的亲情故事？
影子：外星人可以替我们提出一些人类早已习惯、不再追问的问题。他们并非这个系列的核心，他们更像一面镜子。
《全家福》片段。图/影片截图
九派新闻：“子女缺席父母变老的时光”，想带给观众什么思考？
影子：我并不想让《全家福》落脚在“要常回家看看”，现实没有这么简单。很多人离家并非不爱父母，而是要工作，有自己的生活。我真正想表达的是，父母不会一夜变老，只是我们常常缺席他们慢慢衰老的过程，记忆里只有跳跃的片段：去年头发还没那么白，今年忽然全白；从前腰背挺直，转眼就弯了。
可对父母而言，细微的变化发生在每一天，那些被我们跳过的时光，一直真实存在。
九派新闻：作品火之前有预判吗？你认为出圈的原因是什么？
影子：看到数据快速上涨时，我很意外。为什么成为爆款，我不敢轻易总结。爆款本身偶然性很强，不存在可以复刻的固定公式。
回头来看，我觉得大家关注是因为作品中的议题和生活离得很近。比如大家未必会把时间量化，却都有整日忙碌、不知时间去向的感受；很多人都有相似体会：离家多年，某次回家突然发觉父母衰老许多。作品把这种模糊感受具象成画面，我们有太多时间并不属于自己；两张相隔十年的照片之间，空缺的是我们没能亲眼见证的岁月。
大家共情的不是外星人，也不是AI，而是自己与生活。一部AI短片，如果能让观众放下对制作技术的讨论，转而想起自己和家人，对我而言就是很好的效果。
来源：九派新闻